Priča o tome kako je jedan košaraš opskrbio čitavu Francusku 17. stoljeća
Može li osoba biti odjevena u svoj vlastiti zanat?
Danas bi takva ideja vjerojatno više asocirala na modnu reviju, kazališnu kostimografiju ili umjetničku instalaciju. Teško je zamisliti pekara odjevenog u štruce kruha, glazbenika sastavljenog od glazbenih instrumenata ili vodoinstalatera čija je odjeća oblikovana od cijevi i metalnih posuda. Ipak, krajem 17. stoljeća francuski gravirant Nicolas II de Larmessin stvorio je upravo takvu izvanrednu viziju. Bio je umjetnik koji je spojio maštu s izvanrednim osjećajem za detalj.
Nicolas II de Larmessin (1632.–1694.) pripadao je jednoj od najpoznatijih obitelji graviranih i nakladnika koji su djelovali u Parizu. Nekoliko generacija obitelji Larmessin proizvodilo je i distribuiralo gravure, knjige i otiske koji su završavali u zbirkama zaljubljenika u umjetnost, znanstvenika i članova francuske aristokracije. Nicolas je odrastao okružen tiskarima i gravirantima, u ranoj dobi učeći tajne bakropisa. Obučio se kod uglednog majstora Jeana Mathieua i ubrzo razvio vlastiti prepoznatljiv stil, obilježen izuzetno preciznim linijama i obiljem detalja. Nakon vjenčanja s Marie Bertrand preuzeo je renomiranu nakladničku kuću “À la Pomme d’Or” u Rue Saint-Jacques, jedno od najvažnijih središta nakladničke djelatnosti u pariškom 17. stoljeću. Tamo je ne samo stvarao vlastite gravure nego i objavljivao radove drugih grafičara, potvrdivši se kao jedan od vodećih nakladnika svoga doba.
Veći dio karijere Larmessin je proizvodio portrete francuskih kraljeva, papa, visokih crkvenih dostojanstvenika i povijesnih ličnosti. Međutim, najpoznatijim ga je učinila serija „Costumes grotesques et les métiers“ ("Groteskni kostimi i zanati"), nastala oko 1690.–1700. Riječ je o izuzetno originalnoj zbirci alegorijskih gravura u kojima su predstavnici različitih profesija odjeveni ne u tkaninu, nego u alate i proizvode povezane s njihovim radom. Krojač je nosio odjeću od škare i platna, kovač od čekića i potkova, pekar od štruca kruha, a košaraš od košara, cjedila, pladnjeva i drugih pletenih predmeta. Serija obuhvaća otprilike trideset i osam poznatih ploča i i danas se smatra jednim od najupečatljivijih dostignuća europskog baroknog grafičkog stvaralaštva.
Ideja nije bila slučajna. Larmessin je crpio inspiraciju iz manierističkih kompozicija Giuseppea Arcimbolda, koji je više od stoljeća ranije stvarao portrete od voća, cvijeća i knjiga. Francuski gravirant tu je ideju prenio u svijet obrta. Rezultat je zbirka alegorija koja spaja humor, simboliku i iznimnu dokumentarnu vrijednost. Svaka ploča služi kao svojevrsni vizualni katalog alata, materijala i proizvoda povezanih s određenom profesijom. Zbog toga se Larmessinove gravure danas cijene ne samo kao umjetnička djela, nego i kao važni vizualni izvori za povjesničare tehnologije, materijalne kulture i tradicionalnih zanata.
Posebnu važnost za istraživače pletenja košara ima gravura naslovljena „Le Vannier“ – „Košaraš“. Na prvi pogled može se činiti tek impresivnom alegorijom, no bliže promatranje otkriva zapanjujuće mnoštvo informacija o tradicionalnom zanatu. Kostim figure uključuje transportne košare, pladnjeve, cjedila, kućne spremnike i mnoge druge pletene predmete koji su se uistinu proizvodili u radionicama za izradu košara krajem 17. stoljeća. Nije riječ bila samo o umjetnikovoj mašti, nego o pomno promišljenoj kompoziciji zasnovanoj na predmetima korištenima u svakodnevnom životu.
Što dulje proučavate čitavu Larmessinovu seriju, to je iznenađujuće češće uočavati pletene predmete i u mnogim drugim pločama. Među ribarima, prodavačima voća, vinogradarima, ribarnicima i predstavnicima brojnih drugih zanata vide se pletene košare. Postaje jasno da košaraš nije proizvodio robu isključivo za svoj neposredni krug kupaca. U praksi je on opskrbljivao gotovo cjelokupno gospodarstvo svog vremena. Košare su se koristile za berbu grožđa, prijevoz ribe, skladištenje hrane, nošenje alata, prodaju robe na tržnicama i obavljanje desetaka svakodnevnih zadataka. Bez njih bi bilo teško zamisliti funkcioniranje grada ili sela u 17. stoljeću. Zato se može reći da je jedan košaraš opskrbio čitavu Francusku 17. stoljeća.
Nakon smrti Nicolasa II de Larmessina, njegov rad nastavili su njegov brat Nicolas III i kasnije generacije obitelji. Kao rezultat toga, serija „Costumes grotesques" ponovno je izdavana i kopirana mnogo puta tijekom 18. stoljeća. Danas se originalni otisci mogu pronaći u nekim od najvažnijih svjetskih muzeja, uključujući Bibliothèque nationale de France, British Museum i The Metropolitan Museum of Art. Njihova vrijednost ne leži samo u majstorstvu izvedbe. One su i iznimni zapisi jednog doba u kojem je obrt bio temelj gospodarstva, a vješta ručna radinost izvor prestiža i ponosa.
Priča ne završava s tim baroknim gravurama. Iako je od Larmessinovog vremena prošlo više od tri stoljeća, vrba i dalje ostaje iznimno inspirativan materijal. U prošlosti se prvenstveno koristila za izradu praktičnih predmeta za svakodnevicu. Danas sve više postaje umjetnički medij kojim se služe dizajneri, obrtnici i suvremeni umjetnici.
U vlastitoj radionici također nastojimo pokazati da tradicionalno pletenje košara može biti puno više od same proizvodnje košara. Naši originalni kostimi od vrbe su suvremene pletene skulpture, potpuno ručno izrađene tradicionalnim tehnikama pletenja. Svaki dizajn zahtijeva stotine sati rada, izvrsno razumijevanje materijala i sposobnost oblikovanja složenih trodimenzionalnih formi. Ti komadi nisu rekonstrukcije povijesne odjeće, nego umjetničke interpretacije kreativnih mogućnosti koje vrba nudi.
U određenom smislu naš rad ulazi u dijalog s umjetnošću Nicolasa de Larmessina. On je ljude oblačio simbolima njihovih profesija; mi oblačimo ljude u sam obrt. Naše haljine od vrbe, kape i druga odjevna sredstva nisu stvoreni samo da zadive svojom formom. Njihova svrha je pokazati majstorstvo tradicionalnih tehnika pletenja i dokazati da vrba može postati materijal za umjetnost najviše razine. One su suvremeni omaž generacijama košaraša koji su tijekom stoljeća razvijali ovaj zanat i stvarali predmete nužne za svakodnevni život.
Postoji stoga iznenađujuća kontinuitet između Larmessinovih alegorijskih gravura i današnjih vrbinih kreacija. Iako ih dijeli više od tristo godina, oboje dijele istu svrhu: otkriti izvanredne mogućnosti vrbe i podsjetiti nas da pravo majstorstvo nije samo praktična vještina, nego i oblik umjetnosti. Na taj način povijest pletenja košara ne ostaje ograničena na muzeje i povijesne otiske. Ona i dalje živi, razvija se i inspirira nove generacije stvaralaca.
Bibliografija
-
Bibliothèque nationale de France (BnF). Nicolas II de Larmessin and the "Costumes grotesques" engravings.
https://gallica.bnf.fr/ -
CNAM – Conservatoire numérique des Arts et Métiers. Collection of Nicolas II de Larmessin engravings.
https://cnum.cnam.fr/ -
The Metropolitan Museum of Art. Habit de Vigneron (The Vine Dresser).
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/408857 -
The Metropolitan Museum of Art. Collection Search – Nicolas II de Larmessin.
https://www.metmuseum.org/art/collection/search#!?q=Larmessin -
British Museum. Collection Online – Nicolas II de Larmessin.
https://www.britishmuseum.org/collection -
Rijksmuseum Amsterdam. Collection – Nicolas II de Larmessin.
https://www.rijksmuseum.nl/en/search -
The Art Institute of Chicago. Collection Search – Nicolas II de Larmessin.
https://www.artic.edu/collection -
Encyclopaedia Britannica. Arcimboldo, Giuseppe.
https://www.britannica.com/biography/Giuseppe-Arcimboldo -
Victoria and Albert Museum. Basketry – History and Craft.
https://www.vam.ac.uk/ -
UNESCO – Intangible Cultural Heritage. Traditional craftsmanship.
https://ich.unesco.org/ -
Wicker Academy. Istraživanja, rekonstrukcije i suvremena umjetnost od pruća inspirirana povijesnim tradicijama pletenja košara.
https://wickeracademy.com
Izvori slika
- Originalne gravure: Bibliothèque nationale de France (Gallica), CNAM – Conservatoire numérique des Arts et Métiers, The Metropolitan Museum of Art, British Museum.
- AI-obojane rekonstrukcije: Stvorile Wicker Academy na temelju javno dostupnih povijesnih gravura Nicolasa II de Larmessina (17. stoljeće).
- Fotografije suvremenih prutnih odora: © Wicker Academy. AI vizualizacije modela generirane su iz fotografija originalnih ručno izrađenih prutnih umjetničkih djela koje je stvorila Wicker Academy.
